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Por: Angélica CabralFotos: Enzo Amarelo A vida e a obra de Chico Buarque atravessam gerações e, em 2024, o artista é celebrado em grande estilo com o musical "Nossa história com Chico Buarque", uma homenagem às oito décadas de existência desse “patrimônio cultural”. Encenado pela Sarau Cultura Brasileira, o espetáculo não é somente uma biografia, mas uma saga que mexe com a memória afetiva de uma nação inteira, espelhada nas letras e melodias do autor. Sob a direção de Rafael Gomes, a peça faz uma releitura sensível da vasta criação buarqueana, usando as canções como pontes emocionais que conectam passado, presente e futuro. A abordagem resultou em um projeto multifacetado, que entrelaça melodrama, folhetim e composições que são trilhas sonoras das vidas de muitos brasileiros. O texto é assinado em parceria com Vinícius Calderoni, outro grande nome do teatro contemporâneo. Se você vai assistir, prepare-se para viver uma experiência imersiva, onde o público é “convidado” a reviver e reinterpretar sucessos...

E vamos com mais uma semana recheada de cultura no RJ! #TraçosNoRolêFonte: Secretaria de Cultura do Rio de JaneiroFoto: Thales Botelho de Sousa ZONA SUL Teatro Municipal Ipanema Rubens CorrêaRua Prudente de Morais 824, IpanemaEspetáculo "Leci Brandão - Na Palma da Mão"Sexta-feira e sábado, às 20h, e domingo, às 19h. Até 08/09. R$ 20 a R$ 40. 14 anos.Teatro Domingos OliveiraPlanetário do Rio de Janeiro: Av. Padre Leonel Franca 240, GáveaEstreia - Espetáculo “Riobaldo”Quinta-feira a sábado, às 20h, e domingo, às 19h. De 05 a 15/09. R$ 10 a R$ 20. 16 anos.Teatro Café PequenoAv. Ataulfo de Paiva 269, LeblonEstreia - Espetáculo "Fé Mina - histórias de mulheres"Sexta-feira e sábado, às 20h, e domingo, às 19h. De 06 a 15/09. R$ 20 a R$ 40. 14 anos.Espaço Cultural Sérgio PortoRua Visconde de Silva, ao lado do no 292, HumaitáEspetáculo "Sobre velhas tábuas de madeira"Sexta e sábado, às 20h, e domingo, às 19h. Até 08/09. R$ 30 a R$ 60. 16 anos.Exposição...

Filme oferece um olhar íntimo e provocador sobre a carreira e o legado de uma das mais influentes escritoras e roteiristas brasileiras. O documentário "Foge-me ao Controle" chega às telas como uma profunda homenagem à multifacetada artista Fernanda Young. Conhecida por sua autenticidade, irreverência e brilhantismo, Fernanda construiu uma carreira que transcendeu as fronteiras da literatura, da televisão e das artes visuais. O filme, dirigido por Susanna Lira, oferece ao público um mergulho intimista na trajetória de uma mulher que desafiou convenções e marcou época com suas criações. Com um título que evoca o espírito indomável de Young, "Foge-me ao Controle" revisita momentos icônicos da sua vida, desde os primeiros passos como escritora até seu trabalho revolucionário como roteirista em produções como "Os Normais" e "Minha Nada Mole Vida". O documentário explora suas inquietações artísticas, sua visão sobre o feminismo, e como sua personalidade forte e singular influenciou cada aspecto de sua obra. Através de entrevistas com amigos, familiares, colaboradores...

Roberta Holiday (à esquerda) em painel do Festival D'Benguela 2024   Por: Dan AlvesA artista Roberta Holiday  construiu uma trajetória marcada pela busca de identidade, pelo envolvimento profundo com a cultura e pela transformação através da arte. Moradora de Belford Roxo, na Baixada Fluminense, desde muito cedo manifestou interesse pela arte.  A sua relação com o fazer artístico foi sendo construído de maneira gradual e discreta. Crescendo em um ambiente onde o acesso à arte era limitado, seus primeiros contatos com o mundo artístico aconteceram através de passeios escolares e influências familiares, como os momentos em que sua madrinha a levava para visitar museus no centro do Rio de Janeiro. Falando de Amor, Roberta Holiday Foi durante uma atividade artística na escola que Roberta se aproximou mais da pintura. Inicialmente, suas criações eram simples, experimentais e sem grandes pretensões. Ao longo do tempo, porém, a paixão pela arte cresceu, embora muitas vezes fosse deixada de lado em prol das responsabilidades da...

O Festival Ver Cine 2024 em Duque de Caxias exibe 58 filmes nacionais e internacionais com entrada franca. Confira a programação completa! Por: Dan Alves O Festival Ver Cine 2024 chega ao Cine Teatro Oscarito, em Duque de Caxias, entre os dias 13 e 16 de agosto, reunindo 58 produções independentes do Brasil e do mundo. O festival, que está em sua 9ª edição, é um marco no calendário cultural da Baixada Fluminense, oferecendo ao público sessões gratuitas que incluem curtas-metragens e videoclipes selecionados entre mais de 800 inscrições. Organizado pela Benguela Produções, o Ver Cine foi criado em 2013 com o objetivo de inserir a Baixada Fluminense no circuito dos festivais de cinema do país. Desde a sua primeira edição, a proposta do evento é dar visibilidade à produção audiovisual local e promover o acesso da população a uma diversidade de gêneros e temas pouco explorados no circuito comercial. Flávio Machado, idealizador do festival, destaca que o Ver Cine...

Cineasta cearense conversa sobre sua produção e seu mais recente filme “Mais Pesado é o Céu” Por: Dan Alves O cineasta cearense Petrus Cariry, nascido em 1977, tem se consolidado como um dos grandes nomes do cinema brasileiro contemporâneo. Com uma trajetória marcada por filmes que exploram temas profundos e existenciais, Cariry já dirigiu nove curtas-metragens entre 2002 e 2010, incluindo obras como “A Velha e o Mar”, “Dos Restos e das Solidões” e “A Montanha Mágica”. Em 2007, ele lançou seu primeiro longa-metragem, “O Grão”, que deu início à Trilogia da Morte, composta também pelos filmes “Mãe e Filha” (2011) e “Clarisse ou Alguma Coisa Sobre Nós Dois” (2015). Juntos, esses filmes somam mais de 70 prêmios em festivais nacionais e internacionais. —  Eu só me dei conta do número expressivo de filmes quando teve uma retrospectiva dos meus trabalhos na Caixa Cultural do Rio de Janeiro, o que me fez refletir sobre o caminho percorrido e o amadurecimento...

O Festival CoMA 2024 acabou, mas deixou um legado para artistas, público e sociedade em geral – a certeza de que é possível organizar um festival sustentável, que beneficia toda a rede produtiva cultural e a comunidade. Além de desempenhar um papel significativo na economia criativa do Distrito Federal, contribuindo para o desenvolvimento econômico e social da região, o festival trouxe como seu principal valor o CoMA consciente, temática transversal a todas as ações realizadas. Tudo começa com o cuidado com a equipe que trabalha no evento, das condições de alimentação aos locais adequados para o descanso, passando por treinamentos e suporte psicológico. “O festival CoMA não existe sem esse valor, não é negociável, estamos falando da nossa essência, investindo em nosso capital humano. Acreditamos que são essas relações que constroem um festival. Se a pessoa se sente acolhida como um fornecedor ou como equipe, isso certamente se refletirá no atendimento ao público, a pessoa repassa o que ela sentiu”,...

Espaço Cultural Renato Russo recebe a segunda edição da Lacuna, feira de impressos que busca tornar o mercado da arte mais acessível enquanto promove integração e diálogo entre artistas da Capital Federal. Por Maíra Valério A Lacuna, feira de impressos, volta ao Espaço Cultural Renato Russo em sua segunda edição, que acontece nos dias 03 e 04 de agosto. O evento tem como objetivo estimular a produção e comercialização de gravuras, zines e publicações, além de fomentar um mercado de arte mais acessível. Mais de 40 artistas foram selecionados pela equipe de produção da feira para exibirem e venderem trabalhos que dialogam com o universo dos impressos. O evento é elaborado por Rafael Marques e Sofia Rodrigues Barbosa, do Vilarejo 21, espaço de arte e cultura localizado no Altiplano Leste, em parceria com Brida Abajur e Prahlada Hargreaves. Em conversa com a Traços, o grupo afirmou que a Lacuna é um projeto que nasceu, principalmente, a partir de um encontro...

Por Dan Alves Fotos: Mav Matheus    A história de Mav Matheus com a fotografia começa ainda na infância quando brincava de fotografar as cenas que via ao longo do dia. Munido de sua câmera imaginária, enquadrava as cenas e com o click que saia de sua boca, fixava aquelas imagens na mente. No fim do dia, olhando para o teto, buscava em suas lembranças aquelas cenas clicadas, num ato de revelação imaginário. — O tempo foi passando e eu fui tendo algumas experiências — relembra Matheus sua trajetória com a fotografia. — Depois eu fui tendo algumas práticas com celular. Era algo que eu sempre tive curiosidade, e decidi que quando tivesse uma renda iria investir numa câmera.   A realidade brasileira limita o acesso à fotografia profissional de inúmeras maneiras, sobretudo por conta do alto custo de aquisição de equipamentos. Mav Matheus, como um jovem periférico, sentiu na pele o impacto dessas limitações e durante muito tempo teve...